近年始终少有机会看到海旺的油画原作，但我还清晰记得十年前在天津美院汲成先生主办的那届油画高级研修班上海旺的一批作品，作品里充满了表现性风格的激情，既有狂野的笔触，又有形式的力度与画面的张力。那时的海旺，以及班上的其他学友，都正值盛壮之年，可以说是野心勃勃，某种蓄势待发的激烈之情，也就自然而然地宣泄在画布上，画面上时常回荡着某种不安的戏剧化气氛。

　　海旺近些年的作品，无论是人体，静物，还是风景，内容与题材的变化与尝试，或许能够体现其心境的变化，视角的转移，但画面中不变的是其内在激情的显现，很显然，海旺的绘画核心在于油画刀笔的运动，在任何一张他的作品里，激烈的刀笔运动之后翻下的痕迹，成为画面的主宰，以至于具有了某种侵略性和否定性价值，进而导致某种自由的、非逻辑、偶然性的效果。这样一来，海旺的画就不可能拘泥于任何的内容与对象，或既定的规则与逻辑，形式与内容仅仅为保持创作的过程和结果的整体性而服务。题材的预设性与绘画过程的偶然性，相互碰撞导致一种鲜活生动的效果。在海旺的一系列人体作品中表现得最为充分，人体的优美与典雅被反复运动的刀笔运动所覆盖、撕裂。绘画的再现价值已荡然无存，而主观的情绪与冲动，却与形和色产生着内在的共鸣，海旺的内在感知得以进发。

　　近几年海旺的作品，透露出某种新的迹象，就是他在试图收敛这种激情的释放，这在他一系列表现荷塘的作品中能够看出明显的端倪。这或许是年龄的关系，理智与情感在寻求某种自然的和谐与平衡，这种变化轨迹，是自然规律，也是艺术规律。他的画里释放出的更多的是松弛与自由，而少了躁动与紧张。多了些缜密与规律，少了些狂放与杂乱。我们很难评价这是好是坏，因为这都是真实的海旺，作为老同学，我即喜欢那个十年前眼睛里常常闪现着野兽般光芒的海旺，同样也喜欢现在常常更多带有温和微笑的海旺。